Les collections du musée national du château de Fontainebleau sont installées dans les bâtiments du château dont la période de construction s'étend du XIIe siècle au XIXe siècle.
Festival de l'histoire de l'art – Jour 3
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Date
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Château de Fontainebleau
Place du Général de Gaulle, 77300 Fontainebleau, France, Seine-et-Marne, Île-de-France, France
À l’occasion de sa quinzième édition, le festival de l’histoire de l’art met à l’honneur le Maroc, premier pays africain invité au festival, et un thème : la mode, objet singulier et champ en pleine effervescence de l’histoire de l’art.
Conférences, débats, ateliers, présentations d’ouvrages, expositions, spectacles, concerts, performances, projections cinématographiques, visites libres ou guidées et activités familiales, mais aussi remises de prix et concours d’éloquence « Ma thèse en 180 secondes » … Le festival de l’histoire de l’art est fort de plus de 300 événements gratuits et ouverts à toutes et tous.
Il mettra en scène la richesse des arts visuels de toutes les époques pendant 3 jours, du 5 au 7 juin, dans le cadre patrimonial exceptionnel du Château de Fontainebleau.
Un événement organisé par l’Institut national d’histoire de l’art et le Château de Fontainebleau, sous l’égide du ministère de la Culture.
Le troisième et dernier jour du Festival sera ponctué d'une centaine d'événements, avant de s'achever sur une conversation avec l'artiste Amina Agueznay, à 17h30. Parmi les nombreux temps forts de la journée compteront notamment :
10h15 – Projection : Une porte sur le ciel (Bab al-samah Maftouh)
Intervenants : Touda Bouanani (artiste), Marie Pierre-Bouthier (Université de Picardie Jules Verne)
Cinéma Ermitage - 6 Rue de France, Fontainebleau
Alors que son père est mourant, Nadia revient à Fès après plusieurs années passées en France, loin de son pays. À la suite d’une rencontre marquante, elle décide de redonner à sa culture et sa religion d’origine une place centrale dans sa vie. Cette quête spirituelle personnelle l’incite à transformer la demeure familiale en une « zaouia des femmes », à la fois sanctuaire religieux, lieu de pèlerinage et refuge pour femmes en détresse. Trop méconnue en France, Farida Benlyazid est une cinéaste très importante au Maroc qui a notamment signé les scénarios de Poupées de roseaux de Jillali Ferhati (1980) et de À la recherche du mari de ma femme de Abderahman Tazi (1992). Une porte sur le ciel est son premier long métrage.
Précédé de 6 et 12 (Sitta wa Thaniat 'Ashar)
Pour Ahmed Bouanani, l’ambition de 6 et 12 est de porter un nouveau regard sur le pays en « “racontant” par l’image et par le son le Casablanca de 1968 » : porté par un geste autant poétique que politique, le cinéaste souhaite ouvrir la voie à un nouveau cinéma documentaire marocain, dans un contexte postcolonial qui reste autoritaire douze ans après l’indépendance.
En collaboration avec le Centre Cinématographique Marocain, la Cinémathèque marocaine et le Transnational Moroccan Cinema Project – University of Exeter (Royaume-Uni)
10h45 – Présentation d’ouvrage : Présentation d'une monographie collective sur l'œuvre de Younes Rahmoun, Here, Now Ici, Maintenant, 2024
Intervenants : Morad Montazami (Zamân Books & Curating), Madeleine De Colnet (Zamân Books & Curating), Maud Houssais (commissaire indépendante), Emma Chubb (Smith College Museum of Art), Fatima-Zahra Lakrissa (commissaire indépendante)
Château de Fontainebleau - quartier Henri IV, cour des Offices
La monographie sur l’artiste marocain Younes Rahmoun, dirigée par Emma Chubb est un ouvrage collectif, enrichi par les contributions de divers chercheur.ses et auteur.ices. Structuré en trois axes — Migration/Enracinement, Unique/Multiple, Ici/Ailleurs — il explore les polarités active au cœur de l’œuvre de Younes Rahmoun, entre ancrage territorial et universalité. Une analyse approfondie de près de vingt-cinq ans de création, offrant des clés pour comprendre comment Younes Rahmoun, à travers des installations in situ et des processus participatifs, redéfinit les rapports entre art, territoire et société. Ce livre est une initiative du Smith College Museum of Art ( Northampton, USA) copublié avec Zamân Books, en collaboration avec La Kunsthalle de Mulhouse (France) et de Kulte Editions (Maroc). Rencontre en présence de Emma Chubb, chercheuse, histoire de l’art, conservatrice d’art contemporain au Smith College Museum of Art.
Younes Rahmoun, Here, Now. Ici, Maintenant, Zamân Books, 2024
12h – Dialogue : La « Plus Grande France » vestimentaire. Modes et colonialismes du premier XXe siècle
Intervenant : Khémaïs Ben Lakhdar (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne / École du Louvre), Pierre-Jean Desemerie (Bard Graduate Center / École du Louvre)
Château de Fontainebleau - salle des colonnes
Dès les années 1920, la mode parisienne est un vecteur de la « Plus Grande France », faisant du vêtement et de ses artisanats un outil politique et identitaire. La discussion propose un regard croisé entre colonialisme et mode en France, à l’époque de l’essor artistique et politique du soft power de la couture. Alors que l’orientalisme est un réservoir pour les couturiers, la mode s’inscrit dans une dynamique d’expansion impériale, économique, matérielle. L’échange explore les affinités, mais aussi les écarts, entre le vestiaire idéal de la Parisienne et celui de la Coloniale « algérienne ».
10h30 et 13h45 – Visite guidée : Illustre invité, archi pressé ! Retour sur la visite d’une heure du sultan Moulay Youssef au Château de Fontainebleau
Intervenantes : Camille Meunier (étudiante, École du Louvre), Manon Portal (étudiante, École du Louvre)
Château de Fontainebleau - départ kiosque de la cour d'Honneur
Une rencontre entre l’architecture de Fontainebleau et du Maroc, à travers la commémoration des cent ans de la visite du Sultan Moulay Youssef au Château. Vous serez accompagné pour cette visite par deux guides qui vous proposent de suivre les traces de cet illustre invité. A vos marques, prêts ? Visitez !
Partenariat avec l’École du Louvre
14h – Concours : Fashion-Z : Recherches en mode. Les étudiants et doctorants en écoles de mode pitchent leurs travaux
Château de Fontainebleau - chapiteau cour ovale
Inspiré de « Ma thèse en 180 secondes », cet exercice transpose le format et invite étudiants et doctorants en école de mode à relever le défi : condenser leurs mémoires en trois minutes chrono ! Ces travaux hybrides décloisonnent les frontières entre théorie et pratique. Chaque mémoire se matérialise dans un ouvrage unique où l’iconographie devient langage. La recherche s’incarne, le concept prend forme.
En 180 secondes, les étudiants défendent leur démarche, révèlent leurs obsessions créatives et partagent la singularité de leur regard. Une performance collective qui célèbre la mode comme territoire de pensée autant que de création.
Carte blanche au Campus Mode / Fashion Z
14h30 – Projection - rencontre : Ziyara
Intervenants : Simone Bitton (cinéaste), Ali Essafi (cinéaste et artiste visuel)
Cinéma Ermitage - 6 Rue de France, Fontainebleau
« Ziyara » est un mot arabe qui signifie « la visite aux saints », pratique populaire partagée par les musulmans et les juifs du Maroc. Cinéaste vivant entre Paris et Rabat, Simone Bitton entreprend un voyage très personnel dans plusieurs lieux au Maroc qui témoignent de la longue histoire de la présence juive. Aujourd’hui, après plusieurs vagues de départ, notamment vers Israël, les juifs marocains ne sont plus qu’une centaine. En donnant la parole à celles et ceux qu’elle nomme joliment « les gardiens musulmans de sa mémoire juive », la cinéaste recueille des mots qui expriment le regret et la nostalgie d’un temps où judaïsme et islam pouvaient coexister sans heurts au sein de la société. Entre road movie et pèlerinage intime, Ziyara redonne de l’espoir en valorisant une mémoire commune aux juifs et aux musulmans dans une époque où les haines ne cessent d’être attisées.
15h – Performance : Performance de breakdance photographique de Yoriyas
Avec : Yoriyas (photographe), Mathieu Lamouroux (alto), Oleksandr Zhehalov (clarinette)
Château de Fontainebleau - cour d'Honneur
À la fois danseur et photographe, Yoriyas conjugue improvisation de breakdance et street photography. Ses prises de vue, réalisées en pleine chorégraphie, transforment le château en décor et les festivaliers en acteurs d’un spectacle inédit.
17h30 – Événement de clôture : « Vous, qu’est-ce que vous faites ? » - Conversation avec l’artiste Amina Agueznay
Intervenantes : Amina Agueznay (artiste), Yasmina Naji (éditrice, Kulte)
Théâtre municipal de Fontainebleau - salle de spectacle
Architecte de formation devenue une artiste majeure de la scène de l’art contemporain au Maroc, Amina Agueznay a travaillé avec plus de 120 artisans et artisanes pour concevoir une installation artistique monumentale au sein du premier pavillon national du Maroc pour la 61e Biennale d’art de Venise. Un choix qui confirme la place de premier plan désormais accordée à une approche artistique participative dans l’art contemporain. Cheffe d’orchestre, Amina Agueznay dirige autant qu'elle aime travailler avec ses mains.
C’est autour d’une question qui lui est souvent posée à l’évocation de son travail participatif « Vous, qu’est-ce que vous faites ? que l’artiste dialoguera avec Yasmina Naji, éditrice et fondatrice du centre d’art contemporain Kulte, à Rabat. L’importance des savoirs vernaculaires et leur influence dans son œuvre contemporaine seront également évoqués.
Pour découvrir le reste de la programmation, rendez-vous sur le site du festival de l’histoire de l’art via le lien : www.festivaldelhistoiredelart.fr
Informations
À l'exception des projections, tous les événements sont gratuits et en libre accès. Certains ateliers et certaines visites guidées nécessitent de s'inscrire le jour-même, au kiosque d'entrée. Les séances cinéma sont à 5 € à partir de 26 ans.
Château de Fontainebleau
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Localisation
Place du Général de Gaulle, 77300 Fontainebleau, France, Seine-et-Marne, Île-de-France, France
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Accès
Voiture : A6 - sortie Fontainebleau. Prendre la direction de Fontainebleau puis suivre les indications château. Train : Gare de Lyon direction de Montargis, Sens, Montereau ou La Roche-Migennes, descendre à la station Fontainebleau-Avon, puis prendre le bus ligne 1 direction Château, puis arrêt Château.
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Site internet
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Téléphone
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À propos
Autres événements dans ce lieu
Festival de l'histoire de l'art – Jour 2
À l’occasion de sa quinzième édition, le festival de l’histoire de l’art met à l’honneur le Maroc, premier pays africain invité au festival, et un thème : la mode, objet singulier et champ en pleine effervescence de l’histoire de l’art.Conférences, débats, ateliers, présentations d’ouvrages, expositions, spectacles, concerts, performances, projections cinématographiques, visites libres ou guidées et activités familiales, mais aussi remises de prix et concours d’éloquence « Ma thèse en 180 secondes » … Le festival de l’histoire de l’art est fort de plus de 300 événements gratuits et ouverts à toutes et tous.Il mettra en scène la richesse des arts visuels de toutes les époques pendant 3 jours, du 5 au 7 juin, dans le cadre patrimonial exceptionnel du Château de Fontainebleau.
Un événement organisé par l’Institut national d’histoire de l’art et le Château de Fontainebleau, sous l’égide du ministère de la Culture.
Plus de 130 événements auront lieu au Château de Fontainebleau et aux alentours le samedi 6 juin, à l'occasion du Festival. Parmi les nombreux temps forts de la journée compteront notamment :
10h - Conférence : Expression artistique au Maroc : la focale féminine
Intervenante : Nadia Sabri ( Musée Mohammed VI d'art moderne et contemporain)Château de Fontainebleau - chapelle de la Trinité
Au Maroc, des artistes femmes, historiennes de l’art, curatrices, fondatrices d’espaces d’art, ainsi que des chercheuses et critiques d’art partagent, au-delà de leurs parcours singuliers, un vécu et des défis communs. Une focale féminine manifeste à travers les récits historiographiques, la curation, la représentativité au sein des collections et des expositions, et particulièrement dans la pratique artistique. Cette intervention repose sur des travaux effectués pour l’organisation du colloque et de la publication de l’ouvrage Les femmes et l’art au Maghreb, réalisés entre 2021 et 2025.
11h30 – Table ronde : Se vêtir à l’âge du Bronze : un dialogue inédit entre archéologues et étudiants en Fashion Design
Intervenants : Hakima Benabderrahmane (Musée d'Archéologie nationale-Domaine national du château de Saint-Germain-en-Laye), Tara Chapron (Sorbonne Université), Sylvie Marot (ESMOD), Rolande Simon-Millot (Musée d'Archéologie nationale / Université de Bourgogne)Château de Fontainebleau - vestibule Saint-Louis
À l’occasion de l’exposition "Les Maîtres du Feu – L’âge du Bronze en France 2 300 - 800 av. J-C.", le musée d’Archéologie nationale – Domaine national du château de Saint-Germain-en-Laye s’est associé à l’école ESMOD Paris, Lyon, Bordeaux et Rennes pour une résidence d’été croisant création de mode, recherche historique et transmission culturelle. En juillet 2025, douze étudiants de deuxième année en Fashion Design ont investi un fablab créatif pour concevoir des vêtements et accessoires contemporains inspirés de l’âge du Bronze. La table-ronde reviendra sur ce projet d’éducation artistique et culturelle portée par le service développement culturel et des publics du MAN, en mettant en avant la singularité du projet à mi-chemin entre recherche et création.
14h – Concours : Ma thèse en histoire de l’art et en archéologie en 180 secondes
Château de Fontainebleau - chapiteau cour ovale
Le concours « Ma thèse en histoire de l’art et en archéologie en 180 secondes » est une occasion unique pour les doctorantes et doctorants de s’exercer à présenter leur thèse au grand public, devant un jury constitué d’historiennes et historiens de l’art, chercheuses et chercheurs, conservatrices et conservateurs du patrimoine. Chaque étudiante et étudiant disposera de trois minutes pour réaliser un exposé clair et concis de son projet de recherche.
15h – Conférence : Le Harem et son contraire : pour un retournement iconographique
Intervenante : Jocelyne Dakhlia (EHESS)Château de Fontainebleau - chapelle de la Trinité
Sur la base d'un ouvrage récemment paru, ancré au Maroc et dans l'histoire marocaine, la question d'une iconographie du Harem, toujours surdéterminée par l'orientalisme, sera examinée dans ses implicites politiques et ses implicites relatifs au genre. Sur cette base il y a matière à proposer une contre-iconographie orientaliste, alternative visuelle au rêve pictural et colonial du Harem dans la perspective d'une possible contre-histoire.
16h – Conférence : « Jama’ al Fna ». Ethnographie d’une quête et d’une enquête à Marrakech
Intervenant : Rachid Mendjeli (EHESS)Château de Fontainebleau – chapelle basse Saint-Saturnin
Inscrite en 2001 par l’Unesco au patrimoine oral et immatériel de l’humanité, la place Jama’ al Fna constitue un vaste théâtre à ciel ouvert, sans séparation entre artistes et spectateurs. Son nom renverrait aux ruines d’une mosquée inachevée, mentionnée dès le XVIᵉ siècle. Dès 1650, des sources attestent la pratique des halqa, cercles rassemblant conteurs, musiciens ou danseurs. Cette communication interroge la place du spectateur au sein de ces configurations performatives, à partir d’une enquête ethnographique fondée sur entretiens, photographies et films.
17h30 – Remise de prix : Grand Prix du festival de l’histoire de l’art 2026 pour Vendre son art, De la Renaissance à nos jours, de Sophie Cras et Charlotte Guichard
Intervenantes : Laurence Bertrand Dorléac (Directrice du comité scientifique), Sophie Cras (Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne), Charlotte Guichard (Ecole normale supérieure - PSL)Château de Fontainebleau - chapiteau cour ovale
Grâce au soutien de la maison Cartier, le Grand Prix du festival de l’histoire de l’art a été créé pour encourager toute action exemplaire (restauration, exposition, texte, édition, enquête, film, émission…) ayant eu lieu dans l’année. Cette année, le Grand Prix est attribué à Sophie Cras et Charlotte Guichard pour leur ouvrage Vendre son art, De la Renaissance à nos jours (Editions Seuil).
18h30 – Concert : Black Koyo 3000k
Avec : Hicham Bilali (chant, guembri), Ayoub Boufous (chœur, qraqib), Jalal Abantor (chœur, tabl, qraqib), Driss El Oiriyagli (chœur, qraqib), Badr El Hernat (chœur, qraqib), Jamal Moustaid (batterie), Otmane Raoui (guitare électrique), Robbe Lattré (trompette)Intervenante : Hélène Sechehaye (musicologue, University of Cambridge et Université libre de Bruxelles)Théâtre municipal de Fontainebleau - salle de spectacle – 9 rue Dénecourt
Le groupe Black Koyo du m‘allemin Hicham Bilali offrira aux festivaliers un voyage initiatique à travers des univers sonores variés, entre racines ancestrales de la tradition gnawa et sonorités contemporaines. Conçu comme une ode aux migrations et aux rapprochements culturels entre des territoires aussi éloignés que la Belgique et le Maroc, près de 3000 kilomètres, et comme un pont entre tradition et modernité, ce concert « Black Koyo 3000k » sera introduit par une leçon d’ethnomusicologie dispensée par Hélène Sechehaye, docteure en musicologie. Spécialiste reconnue de la scène gnawa bruxelloise, elle offrira aux spectateurs un éclairage sur ces traditions comme expression vivante d’une mémoire collective.
20h30 – Projection : La Septième porte
Intervenants : Touda Bouanani (artiste), Marie Pierre-Bouthier (Université de Picardie Jules Verne)Cinéma Ermitage - 6 Rue de France, 77300 Fontainebleau
Ali, un jeune mendiant, est abordé par un riche vieillard qui lui confie son héritage à la condition qu’il ouvre toutes les portes de son palais à l’exception de la septième. À la mort du vieil homme, Ali désobéit et s’aventure dans un monde parallèle où le temps passe différemment. Ancien assistant de Jean Renoir, André Zwobada se distingue des autres cinéastes coloniaux en défendant des idées progressistes et le désir de valoriser la culture maghrébine. S’installant au Maroc, il s’inspire des contes et des légendes populaires pour réaliser successivement La Septième porte (1947) et Noces de sable (1948).
Précédé de Mémoire 14
Dans Mémoire 14, Ahmed Bouanani parcourt, archives à l’appui, l’histoire de son pays du début du siècle jusqu’à l’indépendance. Fortement malmené par la censure, ce film devait, au départ, devenir son tout premier long métrage : malgré les coupes imposées par le Centre Cinématographique Marocain, Mémoire 14 restera selon lui et pendant longtemps « l’unique film de montage » de l’histoire du cinéma marocain, le seul documentaire de création entremêlant de tels matériaux hétérogènes.
En collaboration avec les Documents cinématographiques, le Centre Cinématographique Marocain et la Cinémathèque marocaine
Pour découvrir le reste de la programmation, rendez-vous sur le site du festival de l’histoire de l’art via le lien : www.festivaldelhistoiredelart.fr
Festival de l'histoire de l'art – Jour 1
À l’occasion de sa quinzième édition, le festival de l’histoire de l’art met à l’honneur le Maroc, premier pays africain invité au festival, et un thème : la mode, objet singulier et champ en pleine effervescence de l’histoire de l’art.Conférences, débats, ateliers, présentations d’ouvrages, expositions, spectacles, concerts, performances, projections cinématographiques, visites libres ou guidées et activités familiales, mais aussi remises de prix et concours d’éloquence « Ma thèse en 180 secondes » … Le festival de l’histoire de l’art est fort de plus de 300 événements gratuits et ouverts à toutes et tous.Il mettra en scène la richesse des arts visuels de toutes les époques pendant 3 jours, du 5 au 7 juin, dans le cadre patrimonial exceptionnel du Château de Fontainebleau.
Un événement organisé par l’Institut national d’histoire de l’art et le Château de Fontainebleau, sous l’égide du ministère de la Culture.
Le vendredi 5 juin, le FHA s’ouvrira sur une journée riche de plus de 70 événements, parmi lesquels :
12h – Evénement inaugural : Cultures matérielles, cultures immatérielles, de l’importance des lieux. Enraciner les mémoires aujourd’hui
Intervenante : Salima Naji (architecte, anthropologue et artiste)Théâtre municipal de Fontainebleau - salle de spectacle - 9 rue Dénecourt
Le Festival s’ouvre chaque année par l’invitation d’un artiste dont l’oeuvre marque sa génération. Cette année, l’architecte, anthropologue et l’artiste de renommée internationale Salima Naji est l’invitée principale de la conférence inaugurale du Festival. Chevalier des Arts et des Lettres (2017), Salima Naji est une figure majeure de l’architecture durable et vernaculaire, plusieurs fois récompensée sur les scènes nationale et internationale, notamment par la Grande Médaille d’Or de l’Académie d’architecture française en 2024 et par le Prix international des femmes architectes en 2025.Lors de cette conférence, Salima Naji développera une réflexion autour de la thématique suivante : « Cultures matérielles, culturelles immatérielles, de l’importance des lieux. Enraciner les mémoires aujourd’hui ». Elle y parlera de la préservation des lieux d’ancrage matériel, des cultures et des savoir-faire à partir de son travail sur les restaurations architecturales (de greniers à blé, de zawyas ou encore de synagogues) dans le Haut-Atlas et les oasis marocains. Elle y mêlera ainsi un travail sur le territoire rural, la préservation, la mémoire, le patrimoine ainsi que sur la société et la communauté.
14h30 – Rencontre : Célébrer le patrimoine matériel et immatériel du Maroc : le cinéma d’Izza Génini, entretien
Intervenantes : Élodie Saget (Musée du Quai Branly - Jacques Chirac), Anaëlle Gobinet-Choukroun (Chercheuse, enseignante et curatrice), Izza Génini (cinéaste)Château de Fontainebleau - salon des fleurs
Le cinéma d’Izza Génini, fondé sur une précision documentaire, propose de redécouvrir le Maroc et son patrimoine matériel et immatériel avec humour et tendresse. Sous son objectif, la réalisatrice immortalise des paysages peuplés de figures diverses, soulignant des traits emblématiques des cultures rurales et citadines du royaume, des thèmes majeurs : musique, danse, voire transe ; cuisine, rituels et fêtes ; maquillage, costume et parure ; retour au pays de l’enfance et questions de transmission intergénérationnelle.
15h30 – Projection : Qui êtes-vous, Polly Maggoo ?
Intervenant : Damien Truchot (programmateur de la section cinéma du Festival)Cinéma Ermitage - 6 Rue de France, Fontainebleau
Le génial photographe et cinéaste William Klein imagine les aventures d’une jeune mannequin vedette (Dorothy McGowan, elle-même modèle pour Vogue), évoluant dans un royaume d’opérette. Alors que la télévision prépare un reportage sur elle, le prince héritier (l’irrésistible Sami Frey) tombe amoureux d’elle. Somptueusement photographié, assorti d’une musique de Michel Legrand et d'un générique de fin signé Roland Topor, Qui êtes-vous, Polly Maggoo ? est une satire pop et énergique de l’univers de la mode et de la fabrication de ses images.
En collaboration avec le Studio William Klein
16h30 – Table ronde : Archéologies partagées. Politique scientifique et valorisation patrimoniale au Maroc
Intervenants : Abdallah Fili (Université Chouaïb Doukkali), Delphine Delamare (Nantes Université / INHA), Clémentine Gutron (CNRS), Ahmed Skounti (INSAP), Naïma Oulmakki (INSAP)Château de Fontainebleau - vestibule Saint-Louis
En articulant les voix de professionnels de l’archéologie et du domaine de la culture, cette table ronde vise à interroger la manière dont les uns et les autres s’emparent de la question de la médiation scientifique, à sonder son impact éventuel sur leurs manières de travailler et sur leur production. De manière symétrique, la réception par un public élargi, qui n’est plus simplement passif mais qui devient, dans certaines initiatives, co-constructeur de récits locaux ou nationaux, sera également discutée.
16h30 – Conférence : Le Maroc au sein du futur parcours des arts de l’Islam au Louvre
Intervenante : Souraya Noujaim (Musée du Louvre)Château de Fontainebleau - chapelle de la Trinité
À l’époque où se constitue au Louvre la collection des arts de l’Islam essentiellement autour des productions d’Asie occidentale, les autorités françaises au Maroc choisissent d’ouvrir des musées dans le protectorat pour y exposer les productions locales. Les oeuvres provenant du Maroc ne seront dès lors mises à l’honneur au Louvre qu’à partir de 2013. En souhaitant renouveler son récit, le futur parcours muséal du département des arts de l’Islam continuera de donner toute sa place à cet art, présenté au sein d’un Maghreb des routes et des échanges. Fragments de minbars, linteaux et corbeaux de bois sculpté… ces oeuvres joindront leurs voix à celles des autres centres de production en terres d’Islam pour évoquer ces arts dans toutes leurs dimensions.
18h – Projection - rencontre : Haut et fort
Intervenants : Nabil Ayouch (cinéaste), Ariel Schweitzer (critique de cinéma, Cahiers du cinéma, Université de Tel-Aviv)Cinéma Ermitage - 6 Rue de France, Fontainebleau
Au coeur de Sidi Moumen, quartier populaire de Casablanca, le centre culturel accueille dans son équipe Anas, un ancien rappeur, pour assurer un nouveau cours. Sous le regard bienveillant de leur professeur, les jeunes commencent à interroger le poids des préjugés et des traditions : à travers la culture hip hop, ils vont apprendre ensemble à défendre la liberté d’expression, la force et la justesse des mots. Avec Haut et fort, Nabil Ayouch met en scène, entre documentaire et fiction, une jeunesse autant éprise du croisement des arts que d’émancipation politique. Lui-même à l’origine de ce centre culturel, Les Étoiles de Sidi Moumen, le cinéaste a inauguré plusieurs centres culturels au Maroc, dans le cadre d’une fondation qui vise à soutenir les jeunes des quartiers périphériques.
18h30 – Pièce chorégraphique : Fouad Boussouf, Näss (Les Gens)
Avec : Matthieu Convert, Morgan Gruvel, José Meireles, Marcus Diallo, Derhen Têtu, Elie TremblayThéâtre municipal de Fontainebleau - salle de spectacle - 9 rue Dénecourt
Sept hommes exaltent la puissance du collectif dans une danse intense et acrobatique. Le rythme, incessant et obsédant insuffle l’énergie aux corps et fait surgir une transe communicative. À la lisière entre le profane et le sacré, entre la modernité effrénée et l’attachement aux rites qui lui font encore rempart, Näss confronte la dimension populaire et urbaine de la danse hip hop à l’aspect profondément rituel et sacré du Maroc. Inspirée de l’héritage du groupe Näss el Ghiwane dans le Maroc des années 1970, cette pièce fait aussi écho au mouvement hip-hop des origines.
Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre NormandiePièce chorégraphique offerte par le Conseil de la Communauté Marocaine à l’Étranger.
Pour découvrir le reste de la programmation, rendez-vous sur le site du festival de l’histoire de l’art : www.festivaldelhistoiredelart.com
